中国一带一路网消息：中华，仿佛是个再不能更熟悉的概念。可中华是个什么模样呢？或许你会想起五岳峻岭，想起长江黄河。这般大好河山，今日确实已成中华的象征。可地球之上，何乏河山？只是因为不同的人群、不同的文化，河山才有了分别。只是因为世居于此，长江黄河于中华才有了别样的味道。文化的创造，让这片土地与众不同。

　　那么什么是中华的模样？一个时代接替着一个时代，一层黄土覆盖一层黄土。在不同时代人们的想象里，它有不同的模样。在人们不断的探索中，它又不断浮现出曾经的模样来——那既是它的沧桑模样，也是我们眼中的新鲜模样。首都博物馆近期举办的“美·好中华”展，聚集了近20年来考古工作中新发现的众多文物，带领我们一同回看那被层层灰尘封存的记忆，回看中华被我们遗忘的美好模样。

　　根——残陶碎玉亦是中华筋骨

　　展览序厅令人惊艳。入口如洞口，“仿佛若有光”，似可曲径通幽，令人心生桃源之盼。“洞穴”两侧墙壁营造成层层堆积的地层，并标注以年代。这让考古学地层学从下到上由早至晚一目了然，也暗示了本次展览文物的来源和题旨。而空中则飘荡着写有20年来遗址名称的透明条目，既如地下世界的璀璨群星，照亮未知的过去；又如招魂的小幡，呼唤往日的光彩。

　　“复行数十步，豁然开朗”，“美·好中华”四个红字悬置空中，细看文字，却并非整体，而是用一个个笔画模块构成，既有立体的视效，又暗含隐喻。海德堡大学美术史家雷德侯在其名作《万物》中曾提出，中国艺术的一大特色，就是模件化生产，从汉字到图像，从兵马俑到青花瓷，从青铜器到印刷术，概莫能外。“美·好中华”四字以笔画模件构成，或许也希望以此形式，隐喻“美·好”背后的运作机巧和营造理念。围绕着主题红字，序厅半周陈列了此次展览各个时代的代表性文物，来为观众预热。在文物背后的薄幕背景上，播放着一个个飞升的文物图像，飘飘然如文物的魂魄羽化登仙。

　　所有的故事，都有一个起头。中华，也有它最初的神态。展览投影时代标题于地面，作为展览单元分割的提示，别出心裁——厚重的土地默默承载了华夏祖先，又默默保藏了古风遗韵，直到今人寻寻觅觅、蓦然回首，又慷慨地把记忆归还，引导我们垂首礼敬先人的开拓。

　　史前时代的主题为“道法自然”。史前时代初生的人类，想要生存，必须学会与自然相处。这其中包含着无奈，也包含着敬爱。唯有承认自己的渺小，才能发现自然的伟大，才能发现伟大的规律，才能发展自己的潜能。

　　在风雨山林的孤苦无助之中，华夏的祖先并非只是抱怨悲鸣，总有人沉心观察。自然所赐予的一切，既能够伤害自己，却也能够给自己庇护和便利。道法自然，所师法的是自然的规律；师法之前，先要凭着长久的经验，发现和验证规律。石头的碰撞产生火花，石头的磨砺产生形状，石头中更有温润晶莹，于是磨石作玉；土在水中可以塑形，土在火中可以变硬，于是取土制陶；树荫洞穴能遮阳避雨，那为什么不能建屋造舍？在创造之中，中华之美渐露萌芽。陶器可盛饭取水，史前生活艰难，温饱难料。可就算箪食瓢饮，饮食之间，先民仍然为陶器绘上了颜色和图案，寻找生活的趣味，更在具象的模拟中发现了抽象的规律。彩陶之上，种种抽象的点、线、面，原来不过是花鸟鱼虫的追摹。体味自然之时，先民也在一步步迈向自然的内核。

　　在中华的物质文化中，玉器具有特殊的意味。美好光洁的石头，坚致细腻，在后世中往往用来比喻君子美好的品德。这一价值判断，应当追溯至史前玉器文化的极大发展。史前时代的人发现了玉，还发展出切、琢、磨、碾、钻、雕、镂及抛光等技术把它们加工成玉器，用于佩饰，追求个人生活的品质；也用于礼仪祭祀，用于对自然的供奉和崇拜。

在自然的威慑与压力之下，华夏祖先建立起自己的组织和秩序，并以严密的组织和秩序，来对抗敌人与灾害，来适应自然。在这个过程中，玉有了更重要的作用。曾经用来防御野兽、防御外敌的兵器，曾经有着吉祥寓意的图腾，都成为了人心团结的象征。工具和那些动物形象是次要的，它们背后团聚人心的组织和权力，才是华夏社会前进更重要的东西。权力的象喻，需要足够精致完美的东西，来承载整个社会的向心力。玉，成为了历史的选择。

　　譬若良渚文化的玉琮、玉钺，伴随着众多玉器一并出土，彰显着墓主人非同一般的地位。而玉琮呈现出的规矩、稳定的造型，和谐、对称的图案布局，更成为后代礼玉的模仿对象。今天我们所能看到的玉器，并不如想象的精美，但它背后所凝聚的力量，却引人遐思。后来的中华，成为了礼乐之邦；温润如玉的气质，成为了华夏民族内心深处的自我认同。从前的一切，没有文字，没有录音，没有记录，只剩下这些零星的残陶碎玉。但五千年前中华大地四通八达、盘根错节的文化根系，却在这迷雾中的点滴形象里，显露着筋骨的模样。